L’enfance véritable se tient bien loin de l’image que l’imaginaire collectif a façonnée. C’est cette réalité, à la fois fragile et singulière, que Maria Ducasse révèle. Si l’enfance est sans doute l’un des thèmes les plus universels qui soient, elle demeure pourtant une expérience profondément intime, traversée par la subjectivité de chacun.

 

Au cours du XXe siècle, l’imaginaire populaire autour de l’enfance s’est peu à peu éloigné du

« monde des adultes » et de sa réalité crue. Une image de l’enfance fut alors fabriquée, bien distincte du reste de l’existence, édulcorée par des jouets, dessins animés, comptines, loin du quotidien moins riant des adultes.

 

Oui mais voilà, cette idée de l’enfance n’est qu’une façade. Les enfants font partie du monde de leurs ainés, et doivent porter sur leurs petites épaules le lourd fardeau de l’avenir, de l’incertitude. Cette période est un chaos à organiser, un chantier permanent.

 

Maria Ducasse transpose ce chantier sur la toile d’une manière assez expressionniste. Le mouvement et l’intensité sont partout dans sa peinture : les corps, les gestes, les regards et les fonds qui parfois se confondent avec les sujets… Elle révèle le bouillon d’émotions de ses protagonistes par les couleurs, les coups de pinceaux vifs, frôlant ci et là l’abstraction. Ses enfants sont entiers dans leurs joies, dans leurs peines.

 

Elle dépeint l’enfance, la vraie, telle que nous l’avons tous vécue, un temps où chaque émotion, chaque sensation est décuplée par la fraîcheur de la nouveauté, de la découverte et de l’expérimentation constante. Ces expériences allant de la Madeleine de Proust à la cicatrice mémorielle ont façonné les adultes que nous sommes aujourd’hui.

 

Les toiles de Maria Ducasse parlent directement à l’enfant que nous avons été, qui n’est pas l’enfant générique des publicités pour jouets, mais un être complexe, à la fois vulnérable, curieux, inquiet, et enthousiaste.